Den årlige mængde af ny amerikansk musik er aldrig i underskud. Graden af kvalitet og kant kan til gengæld være det. Derfor har USA-nyt bedt musikmediet Gaffas chefredaktør, Ole Rosenstand Svidt, om at sammensætte en toptre over årets mest toneangivende amerikanske musikudgivelser, som du roligt kan skrue godt op for, inden året for alvor går på hæld.
3. Utopia af Travis Scott
”Det er den første plade, han har lavet efter dødsulykken i forbindelse med musikfestivalen Astroworld tilbage i 2021, som mange mente, han bar ansvaret for. Det kredser han lidt om i Utopia, som er delvist selvcentreret samtidig med, at den behandler temaet om hans mindreværd i forhold til ulykken.”
Hvad gør “Utopia” toneangivende?
”Det er måske ikke Travis Scotts hovedværk, men det er ikke desto mindre et spændende album tekstmæssigt og musikalsk. Jeg vil sige, at den er toneangivende, netop fordi den også adresserer Astroworld-katastrofen.”
Hvilken impact har “Utopia” haft?
”Dens impact har måske ikke været så stor som Astroworld-pladen fra 2018, men Utopia har stadig hittet med gode salgs- og streamingstal, også i Danmark.”
2. Guts af Olivia Rodrigo
”Med sine kun 20 år og en karriere bag sig som Disney-stjerne er hun er i den grad repræsentant for en ung og følsom generation, men hun gør det med en vis modenhed inden for poprock-genren.”
Hvad gør “Guts” toneangivende?
”Olivia Rodrigo debuterede for to år siden som 18-årig med pladen Sour, der hittede med især nummeret Drivers License. Det er jo den såkaldte svære to’er, som har vist sig alt andet end svær for hende. Musikalsk er den på et rigtig højt niveau.”
Hvilken impact har “Guts” haft?
”Olivia Rodrigo forholder sig især til, hvordan hun er blevet stjerne over night, hvilket hun gør med en vis selvironi, der gør hende relaterbar, vil jeg sige.”
1. Desire, I Want to Turn Into You af Caroline Polachek
”Det er hendes andet soloalbum efter sin tid i indiepop-gruppen Chairlift. Hun har en enorm stor stemme, og hendes musik er meget eksperimenterende, hvilket den her plade også afspejler.”
Hvad gør “Desire, I Want to Turn Into You” toneangivende?
”Teksterne er enormt spændende og kredser især om kærlighed, begær, storhedsvanvid og mindreværdskomplekser. Musikken er enorm stemningsfuld og velproduceret med elegante musikalske arrangementer. Man skal helt klart lytte til det, hvis ikke man allerede har gjort det.”
Hvilken impact har “Desire, I Want to Turn Into You” haft?
”Caroline Polachek sælger og streamer ikke så meget, så det er til et lidt mere feinschmecker-publikum – nogen vil måske kunne huske hende fra i sommer, hvor hun spillede en enormt gennemkoreograferet koncert på Roskilde Festival. Hun er i den grad en anmelderdarling, mest af alt fordi hun er en kunstner, der har potentialet til at udvikle sig endnu mere.”
Honourable mentions
My Back Was a Bridge for You to Cross af Anohni and the Johnsons
“Musikalsk er det en ny stil for Anohni, fordi hun tidligere har beskæftiget sig meget med elektronisk musik, men den her plade er meget inspireret af 1960’ernes og 70’ernes soulmusik, helt eksplicit Marvin Gayes plade What’s Going On, som er kendt for at være meget politisk, hvilket den her plade også er. Den handler meget om transkønnedes rettigheder (Anohni er selv transkønnet, red.) og det at være LGBT+-person i især USA, hvor det kan være meget problematisk i nogle miljøer. Musikalsk er det en meget smuk og melodisk plade, som er meget velklingende og melankolsk, og jeg tror godt, at den ville kunne blive en klassiker med tiden.”
Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd af Lana Del Rey
”Det er utroligt mange gæstemusikere med på den her plade (Did You Know That There’s a Tunnel Under Ocean Blvd, red.), blandt andre Father John Misty og Jon Batiste. Der er en vis elegance over det musikalske univers, som er meget velarrangeret og -spillet med flotte vokaler og markante tekster med en masse referencer til Los Angeles. Det er ikke Lana Del Reys hovedværk, men den er i den grad en honourable mention.”
Den røde musik-tråd
“Man kan sige, at hos især de lidt yngre sangskrivere som Olivia Rodrigo bliver der sunget meget om temaer som mental sundhed, usikkerhed og en form for klimaangst, kan man sige. Det gælder i hvert fald for dem alle tre, at de ikke er bange for at vise deres skrøbelige og mere sårbare sider frem på de her plader.”
Musikblik for 2024
Chelsea Wolfe
”Hun kommer med en plade her i starten af det nye år (She Reaches Out to She Reaches Out to She, red.). Chelsea Wolfe er virkelig en interessant kunstner, blandt andet fordi hun blander metal med indie. Hun ret mørk og dramatisk i sit udtryk, hvor hun for eksempel klæder sig ret vildt og nærmest uhyggeligt. Hun er i den grad også en anmelderdarling, der ikke er supermainstream, men enormt interessant at lytte til.”
Cardi B
”Det er endnu ikke sat dato på, men hun kommer også med en ny plade på et tidspunkt i det nye år. Cardi B har virkelig markeret sig som en god rapper gennem årene, der også kan lide at være under bæltestedet i sine tekster, og som generelt har gjort meget for kvindelig empowerment. Det bliver hendes første fulde album i seks år, så det kan man godt glæde sig til.”
Brittany Howard
”Én af mine personlige favoritter bliver også pladeaktuel i 2024. Brittany Howard er soul-rock-sangerinde, som har en fortid i bandet Alabama Shakes, der for nuværende holder pause på ubestemt tid. I mellemtiden er hun så gået solo med et meget klassisk, håndspillet udtryk med guitar, bas og trommer bag hendes meget hårde og hæse stemme. Det er både råt og smukt på samme tid, og så er det umiddelbart tilgængeligt for de fleste, vil jeg sige. Med andre ord er hendes musik bare fed.”
